ぎゃしゃ浮砲台

浮足立った雑文

aikoを聴く⑤~暁のラブレター

「私ほどの女を振ったあの男なんて地獄に落ちれば良い、って思いながら●●って人の歌を聴いていた」
立ち呑み屋でグダグダと、3年も前の男の思い出を語った女が、歌に求めていたのは救いや癒やしでなく、呪詛だった。

 

「ひどい男だった。自分が悪者にならないように居なくなるなんて、最低」
そう言いながら、女の顔はますます紅潮していった。その紅さを生み出す感情は怒りだろうか。否、違う。
酒が進むごとに次々と零れ落ちた呪いの言葉は、女がまだ男のことを忘れられない証拠を積み上げていた。
自分の言葉が、それに呼応してくれる歌が、自分の恋慕と未練の想いを強めてしまうマゾヒスティックな行為であることも感覚的に理解しながら、一面では酔いしれている。

 

相手を呪っても自分は救われない。
自傷的ではあるけれど、独りよがりの想いを爆発させて、結局は自己解決しか無いのだ、とaikoはいつも歌っている。

 

5th Album 『暁のラブレター』 

暁のラブレター

暁のラブレター

 

 発売日:2003/11/27
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1 熱
2 彼の落書き
3 アンドロメダ
4 ふれていたい
5 夢のダンス
6 蝶々結び
7 ライン
8 帽子と水着と水平線
9 すべての夜
10 えりあし
11 白い服黒い服
12 風招き
13 天の川

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とても、しあわせそうだ。
しあわせが溢れて眠れず、暁の時に認(したた)めた封を閉じれないラブレターに一人でニヤついている。
やはり、aikoには浮かれていただかなければ。
不安な瞬間すら、愛し愛されている自信を抱いての地団駄ダンスできてしまうのが、かわいい。

 

アンドロメダ」で炸裂するピアノとaikoの声、鉄板の流儀で繰り出すお得意の半音ステップが今回は不安に感じない。浮かれることの不安定を乗りこなしている。

 

 

今までaiko頻出ワードであった「匂い」「香り」がほぼ出てこない点に大きな変化を感じた。

 

心なしか元気ない時は匂いで解る
鼻の効く利口な犬にもなってあげる

(白い服黒い服)

これも、今までのような湿ったエロは感じない。匂いや香り、だけでは無い愛情の確証を得られたからだろうか。

 

どんどん身軽に、素直に、無防備になれる人に出会えたことに浮かれる言葉を、これまでのaiko楽曲史上最高の金管アレンジで踊らせるこの曲に辿り着けて、本当に良かった。

 

あなたはあたしの一番星よ

(夢のダンス)

aikoを聴く④~秋、そばにいるよ

 

気が付けば株式投資歴も10年を超えていた。
期待が不安よりも上回ってコレだと決めた株がジリジリと燃え燻り、塩漬け状態になってしまう事は多々。
ヤキモキさせてくれる分、塩漬け株は愛おしさを増す。
しゃーねーなーコイツは、と。

 

株式投資では、ドライに損切って他の道を選ぶことが賢明だけど、人間の恋愛事情においてはそうはいかない。
沈んで、漬かって、染み込ませて、腐らせてしまってから、浮かび上がれば良いよね。
どれだけ忘れたいと唸っても、忘れられないんだから。

 

4th Album『秋 そばにいるよ』

秋 そばにいるよ (通常盤)

秋 そばにいるよ (通常盤)

 

 発売日:2002/09/04

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1 マント
2 赤いランプ
3 海の終わり
4 陽と陰
5 鳩になりたい
6 おやすみなさい
7 今度までには
8 クローゼット
9 あなたと握手
10 相合傘(汗かきMix)
11 それだけ
12 木星
13 心に乙女

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夏服の残響がまだ後ろ髪を引いて、独りよがりの消化に悶絶して、浮かび上がる「やっと」感。

夏草に委ねてあたし今を生きる(マント)

かすかに残ったニオイがかすって(赤いランプ)

今も好きだよ(おやすみなさい)

あれもこれも忘れるのかなぁ(今度までには)

明日をおりこうに待ってみよう(クローゼット) 

 「おやすみなさい」は塩漬け状態が一気に上昇転換するサイン。

一本の波(電波)に乗せて送る、いつもと同じだけど最後の「じゃあね」と「おやすみ」。

 

またね、ではなくて「じゃあね」。さよなら、ではなくて「おやすみ」。

100点満点じゃないか。

 

浮上して、次のときめきを得たであろう気配から、高らかに生き様宣言しちゃう可愛らしさ。無敵なんだろうな、この瞬間は。

いつまでも心に乙女(心に乙女) 

 

aikoを聴く③~『夏服』

「別れる男には花の名前を教えなさい」と書いたのは川端康成だった。
毎年咲く花を見る度に、愛した人を思い出すであろうから。
歌詞カードのチューリップをかじるaikoを見て、春夏秋冬の花とあの人の写真を、ひっそりと思い出している。


3rd Album 『夏服』

夏服

夏服

 

 発売日:2001/06/20

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1 飛行機
2 be master of life
3 ロージー
4 密かなさよならの仕方
5 終わらない日々
6 心日和
7 September
8 雨踏むオーバーオール
9 アスパラ
10 ボーイフレンド
11 初恋

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「夏服」というタイトルの軽やかさから正反対の重さ。
しつこく、執念と怨念が湧き、「さよなら」が積み上げられて襲ってくる。
「哀」の比重が特濃の、行き場の無い追憶。

ほぼ唯一とも言える浮かれポンチソング「ボーイフレンド」がこの中に含まれると、とても空虚で切ない陽気さに変わる。
いつか終わる、を前提とした浮かれポンチ。残酷過ぎませんか?


やっぱり残響として残ってしまうのは、香り。

遠くに香るあなたのにおい
手探りで探したあの日の事
(密かなさよならの仕方)

残響に引き摺られ、追憶のループに溺れている最強のフレーズは、

想いは 絶えず 絶えず 絶えず
(初恋)


悲観的に、傷を眺め、ウジウジと香りを思い出す、そんな湿ったaikoこそ魅力的だと感じていたけど、ここまでどっしりと追憶に身を浸されると、なんだか申し訳なくなる。
湿った面だけを、あなたに求めている訳でもない。
あぁ、やっぱり自分は、恋に浮かれポンチなaikoも好きなんだ。

aikoを聴く②~『桜の木の下』

久々にしこたまに酔った。
帰りのタクシーでリバースして、運転手さんに「にーちゃん困るわー」とどやされた事が微かに記憶にある程度。その記憶すら正しいかも曖昧な酩酊。
ショートパンツを履いていたから少し肌寒いかと思ったけど、帰り道でも汗ばむほど、ほんのり夏めいていた事を覚えている。
それすらも、夢のような記憶だったかもしれない春。


■2nd Album『桜の木の下』

桜の木の下

桜の木の下

 

 発売日: 2000/3/1

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1 愛の病
2 花火
3 桜の時
4 お薬
5 二人の形
6 桃色
7 悪口
8 傷跡
9 Power of Love
10 カブトムシ

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波のような作品だ。
恋の喜怒哀楽に一人相撲する「あたし」視点が、上へ下へ乱高下していつまでも落ち着かない。
そうか、aikoは落ち着くような恋愛心情など、一時も無いのか。
上がっている時は下がる時を心配し、下がってもまた上がる事を願う。
調子が良い時ほど先行きを悲観し、悪い時ほど次の上昇を不確かにも信じる、相反する状況と気持ちを常に歪にバランスさせることが、最も恋というアトラクションを楽しめるのだ、とaikoの歌世界では感じさせてくれる。

 

「悪口」のような意固地なネガティヴも、「二人の形」に揺蕩う健気さのエロスも、陽気一辺倒ではない湿った恋の一面だ。

 

香りある女になるから だから

あなたに落書いた嘘の言葉が肌色によく光る

嫌い、綺麗、嫌い

(傷跡)

と押し寄せるパンチラインワードを聴いて、あぁやっぱり(今のところ)aiko楽曲で最も刺さるのは『傷跡』なんだと再認識した。
もがいても傷跡を残す側でありたい、という思いを肯定してくれるから。

 

そんな思いも、ラスト2曲でひっくり返される。

二人の愛は永遠よ(Power of love)

生涯忘れることはないでしょう(カブトムシ)

「二人の愛は永遠」と前置きされた後の「生涯忘れることはない」という言葉を今聞いて、自分は急転直下でどん底に突き落とされた。
甘やかさを信じられる瞬間の永遠は、過去の恋に閉じ込められているからだ。

結局、傷跡を自分にも残している。
ジクジクと未だに傷を眺めてる。

aikoを聴く①~『小さな丸い好日』

■序文

aikoという音楽家・作詞家をずっと避けている。
街中やCDショップでふと流れてくること以外では、出来るだけaikoの音楽に触れないようにしてきた。
嫌いだから、では無い。
好きになるに決まっているから、という気配がするから。
「好きになるのが怖い」、だから避けてきた。

 

確信的に思えてしまった楽曲は『桜の木の下』収録の「傷跡」という曲で、聴いた時に打ちのめされた感覚が、10数年経っても尾を引いている。
「傷跡」だけが特別なのか、本当に好きになってしまうのか、どんな点を好きになるのか、自分はaikoという怪物にどんな感覚で向き合うのか、そうこれは、怖いもの見たさ。

だから、aikoのアルバムを全て聴いてみよう、と思った。
耳から脳へ、aikoの声と音楽と言葉を注いだ時に自分がどうなるのか。

 


■1st Album『小さな丸い好日』

 

小さな丸い好日

小さな丸い好日

 

 発売日: 1999/4/21

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1 オレンジな満月
2 ジェット
3 私生活
4 歌姫
5 赤い靴
6 イジワルな天使よ 世界を笑え!
7 恋堕ちる時
8 夏にマフラー
9 ボブ
10 ナキ・ムシ
11 あした

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aikoっぽい。どの曲も一聴でaikoだ。
現在まで続くaiko流儀はこの時点で完成していた。完成というか、ここから大きな変化など無いのだろう。音楽と言葉の流儀は変わらず、時を経て変化するのはaikoの恋愛事情だけだ。

そんな憶測を現時点で感じるほど、「aikoっぽさ」だらけ。

 

「オレンジな満月」の歪な譜割り、「歌姫」の歌メロ着地点の曖昧さ、のようなセオリーから外れる不安定さを常に抱えているため、こちらの気持ちをザワつかせる。
不安定なメロディーを異常な歌唱スキルで納得させてしまうボーカルは、不安定なフリをしながら恋愛の主導権を握ろうとするaiko歌詞世界とぴったりとリンクする。

 

「あなたが飼い主ならば あたしは忠義を尽くす物に変わる こんなに好きなんだから 手を引く権利をあたしに下さい」(私生活)

 

ズバ抜けて一番、このアルバムとaiko流儀を象徴するのが「恋堕ちる時」。
リズミカルなのに歪なメロディーを乗りこなしながら、クドいほど"あなた"を求め続ける視線。
「ずっと、恋に満たされない」が一番魅力的なaikoだ。

歌い出しの一息のブレス、「におい」という言葉にまとわり付くエロス。

耳のうしろのにおいがのどを通ったなら あたしはあなたなしでは生きてゆけない体になるだろう(恋堕ちる時)

「におい」「かおり」という言葉はaikoの世界、特にエロスへ直結するイメージで、最も危険なトラップである。
aikoのにおい、に堕ちる準備は出来た。

 

あと、1~10曲でアルバム本編終了、という構成で最後の「あした」はビジネス上のオマケという位置づけでaikoらしさが全面に出てこないものの、サビ前で「え?これFolder?」と脊髄反射で期待してしまうコモリタミノル節は最高です。

「友達」の定義~ドラマ『火花』感想

先日、数年ぶりにパーマをあてた。(パーマあてる、って関西方面の言葉なんやな)
20年来の付き合いになる美容師さんに「チリチリ一歩手前くらいで」というリクエストとともに見せた画像が、Netflixドラマ『火花』の波岡一喜演じる"神谷さん"だった。
"神谷さん"というキャラクターの成分を自分に注入してみたい、と触発されたのは間違いない。

 


火花 予告編(30秒Ver)


尊敬や依存が混ぜこぜになって関係性が交錯する徳永と神谷という二人を見て、ずっと考えていたのが「友達」という言葉について。
主人公・徳永の視点から向き合う2人の人物は「相方:山下」と「師匠:神谷」。徳永の生涯で出会うであろう人間の中で、最も濃密な時間を過ごす2人との存在は「友達」と呼べるものであろうか。

 

日常的に「友達」という言葉を用いる場面は多い。
でも、自分に関わりあって日々を仲良く過ごしている人たちが全てが当てはまるかというと、そうではない感覚があって。ずっとずっと、言葉の基準・定義を探している。照れ臭いんだ、「友達」という言葉が。

 

徳永は、相方・山下を「友達」と思い、呼び続けるだろうか。2人はきっと人生の節目を共有し続けるだろう。山下の子供が生まれた、徳永が結婚した、家を買った、学生時代の友人が亡くなった、と人生のシーンで何度も再会し縁は続いていきそうだ。でも、「友達」とは呼びそうにない。「元・相方」という距離感。

憧れ、共鳴し、傷付けても許し、断続的にも、共にいる。そんな神谷との関係が「友達」という言葉の距離感だな、と感じた。

 

多くの人と時を共有することも美味な感覚であるけれど、神谷のような人に、驚き、共鳴し、許し合えるような感覚こそ、人と出会う喜びの真髄だと思う。

 

これから先の人生で、何人の「友達」を見つけられるのだろうか。

贅沢だとは思うけど、自分はまだまだ欲している、「友達」を。

驚嘆し共感する「友達」に出会いたくなる、そんな心の奥底の思いがスパークしまくった、Netflix『花火』。

「好き」の理由はふんわりと

2017年3月。迎えるまで現実感の抱けなかった日が、さらりと過ぎ去ってしまった。

Especiaが解散した。

 

2013年から今まで、あたり構わず「Especiaが良いよ」と話し、薦め続けてきた。
「アーバン」「ファンキー」「グルーヴ」「バブル」「ユルさ」「成長」「オタクたち」「ごっこ遊び」「概念」、色んな言葉を連ねて興味を持ってもらいたいな、と思って話しながらも、自身が感じていたEspeciaの魅力の核を表現できている感覚が無かった。

解散ライブが終わった夜に思い浮かんだ言葉が、最もしっくり来た。

「笑顔が素敵な人たち」

あぁ、コレだったんだ。ふんわりとしているけれど、Especiaを好きな一番の理由、感覚が見つかった。

 

自分が観てきた6人時代から第2章の3人時代まで、メンバーだった7人は、みんなステージ上での笑顔が素敵な人たちだった。
辛いことも、上手くいかないことも、面倒なことも抱えていたであろうけど、ステージ上で輝く彼女たちの笑顔に、ずっと魔法をかけられ続けてきたんだ。

好き、の理由は捏ね繰り回した言葉で探さずとも、単純なことだった。

 

たくさんの笑顔が思い浮かぶ風景をありがとう。

彼女たちの笑顔が、これからの人生でも、続いていきますように。

 

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2017年4月1日、暦もしっかりと春を刻んだ土曜日。
家で料理をしながら口ずさんでいたメロディーが『スカイタイム』だった。

ふんわりとEspeciaの音楽と存在がある日々。

ふんわりと、くらいの距離感で好きでい続けれられたらいいな。